Faixa salarial dos atores da Broadway

Em 2016, Hamilton o criador e estrela Lin-Manuel Miranda levou para casa US $ 6 milhões de sua sensação na Broadway. A maioria dos atores na Broadway leva para casa consideravelmente menos, começando com pouco mais de US $ 2.000 por semana. Enquanto isso seria um ótimo salário para um emprego o ano todo, os atores correm o risco de o show fechar e deixá-los desempregados.

Dica

Os atores da Broadway que trabalham em programas sindicais ganham pouco mais de US $ 2.000 por semana. Existem vários pagamentos semanais extras para casos especiais, por exemplo, se eles moverem conjuntos, eles subestimarem o lead ou assumirem uma função com risco físico. Tudo isso vai aumentar o salário semanal.

Broadway e sindicatos

Os salários dos atores na Broadway não são deixados ao sabor dos produtores individuais. Embora atuar seja um campo onde impera o talento individual, também é fortemente sindicalizado. Um sindicato de atores de teatro chamado Actors 'Equity Association foi formado em 1913 para melhorar as condições precárias em que os atores trabalhavam naquela época. Essas condições incluíam atores:

  • não receber pagamento pelo tempo gasto no ensaio;
  • pagar por seu próprio transporte durante a turnê;
  • obrigados a comprar suas próprias fantasias;
  • empregados à vontade, o que significa que podem ser demitidos a qualquer momento, por qualquer motivo.

Em 1919, atores na Broadway e em Chicago fizeram uma greve de um mês com o apoio de músicos de teatro e ajudantes de palco. Isso estabeleceu o patrimônio dos atores como um participante do setor e convenceu os produtores a iniciarem as negociações. Desde então, a Broadway tem pago aos atores uma taxa fixa, que o sindicato renegocia periodicamente.

Juntando-se ao patrimônio

Se você trabalha como ator na Broadway, quase certamente precisará ingressar no Actors 'Equity. Como membro, você só pode trabalhar em programas que oferecem um contrato de participação acionária. Se você não é um membro, mas está escalado para um programa sindicalizado, isso lhe dá a oportunidade imediata de entrar.

Depois de entrar, trabalhar em um programa não sindicalizado pode custar sua assinatura do Equity. O Actors 'Equity lista programas e produtoras em seu site que se recusaram a negociar com o sindicato ou não conseguiram chegar a um acordo. Atualmente, a lista inclui The SpongeBob Musical, Bandstand the Musical e Fuja para Margaritaville.

O Actors 'Equity permite que os membros trabalhem sem um contrato de Equity em casos especiais. Por exemplo, os atores de Equity podem atuar onde desejam se mostrar e conseguir empregos futuros. Essas produções não oferecem salário mínimo ou benefícios, e o ator não tem obrigação de permanecer no papel. Entre outros requisitos, uma vitrine de Nova York não pode ter mais de 99 assentos para o público.

Categorias de contrato de capital

Os contratos de ações não são válidos para todos. O sindicato tem três classes de contratos que abrangem atores principais, membros do coro e gerentes de palco. Ele também tem uma variedade de contratos e termos para diferentes tipos de apresentações. Broadway é uma categoria, mas existem várias outras.

  • Off-Broadway abrange teatros fora do distrito de teatros da Broadway e com menos de 500 lugares.
  • Os contratos de teatro de negócios e eventos cobrem apresentações em feiras e convenções.
  • O cassinoo acordo cobre shows realizados em cassinos ou hotéis.
  • Os contratos de produção se aplicam a shows na Broadway.
  • O drama ao ar livre é usado para dramas históricos baseados na comunidade e espetáculos ao ar livre, onde a maioria dos atores são residentes da comunidade.
  • Existem também casos e regras especiais para teatros na Nova Inglaterra, Chicago, Nova Orleans, Orlando e San Francisco.

Freqüentemente, há mais de um contrato em uma determinada categoria. A quantidade depende de fatores como o número de apresentações e o tamanho do teatro.

Vencedores e perdedores da Broadway

Os salários dos atores em Equity shows mudam constantemente. Em 2016, um diretor ganhou $ 1.900 por semana. No início de 2019, os números publicados mais recentemente, o salário semanal era de $ 2.034.

Os salários são calculados semanalmente porque conseguir um cargo não garante um trabalho durante todo o ano. Um show com menos de 100 apresentações se qualifica como um fracasso da Broadway, e alguns musicais ficam muito aquém disso. Uma adaptação musical de 1988 de Stephen King's Carrie fechado após cinco apresentações.

Alguns programas que fracassam após a estreia têm maior sucesso quando são revividos mais tarde. Isso não ajuda os membros do elenco original a pagar suas contas.

Os salários da Broadway além do mínimo

O salário de $ 2.034 do ator da Broadway é um mínimo semanal garantido. Pode subir a partir daí. É perfeitamente legítimo para um ator negociar um salário mais alto com base em seu talento ou poder de estrela. Há também aumentos salariais menores disponíveis para muitos atores que não são superestrelas.

  • Um papel de coro ou número de especialidade adiciona $ 20 por semana. A maioria dos artistas consegue esse dinheiro extra.
  • Se o Actors 'Equity descobrir que existe um risco de segurança extraordinário para o ator, são mais $ 20 por semana. Por exemplo, balançar no palco com uma corda ou trapézio provavelmente se qualificaria.
  • Se um ator ajudar a mover peças do cenário, isso significa US $ 8 a mais por semana.
  • Atores em pequenos papéis costumam ser substitutos para os papéis principais. Isso pode adicionar $ 54,50 ao pacote de pagamento, enquanto os substitutos do coro recebem $ 15. Atores de "swing" que estudam vários papéis podem ganhar $ 101,70 extras.
  • Os musicais geralmente pagam US $ 406,80 extras por semana para que um artista sirva como capitão do baile. Esse trabalho exige que a pessoa aprenda toda a coreografia e mantenha os dançarinos acompanhando. Isso é especialmente importante quando o coreógrafo sai para outra apresentação.
  • Alguns programas também usam um capitão de luta para manter a coreografia de luta alinhada. Isso é um aumento de $ 75 por semana.
  • Se um ator concorda em ficar com um show por um ano, ele ganha $ 80 por semana durante os primeiros seis meses, depois $ 40 nos próximos seis meses. No final do ano, se eles permanecerem, eles recebem um bônus extra de $ 2.600.
  • Se o show for indicado para um prêmio Tony, isso acrescentaria várias centenas de dólares aos salários dos artistas. Eles ganham outro aumento de salário se o show vencer.

Uma redução dos lucros

Em 2018, 14,37 milhões de pessoas assistiram a shows da Broadway, com vendas brutas de ingressos de mais de US $ 1,8 bilhão. Embora a maioria dos programas não dê lucro, alguns são minas de ouro para a produtora.

Os salários dos atores da Broadway geralmente não incluem participação nos lucros, embora haja exceções. Após Hamilton tornou-se um megahit com receitas na casa das dezenas de milhões, os atores pressionaram e ganharam o direito de receber uma parte dos lucros. Isso incluiu uma parcela de futuras produções do musical.

Programas em desenvolvimento

Geralmente leva muito, muito tempo para um show chegar à Broadway. Primeiro, ele sai da cidade, começa fora da Broadway ou toma forma em oficinas de teatro ou laboratórios de desenvolvimento. Workshops e laboratórios são outros casos especiais de Actors 'Equity. Eles não são empreendimentos lucrativos e os programas podem nunca entrar em produção, então os salários dos atores são menores.

As oficinas compensam os atores pelos baixos salários, oferecendo uma porcentagem dos lucros futuros se o programa entrar em produção. Os atores nos papéis da oficina também recebem o primeiro direito de recusa para os mesmos papéis na versão da Broadway. Os laboratórios de desenvolvimento costumavam ter a mesma função que os workshops, mas sem as vantagens. Os atores ganhavam apenas US $ 1.000, mas sem participação nos lucros, mesmo que o show se tornasse um megahit.

No início de 2019, Actors 'Equity encenou sua primeira greve em décadas, impedindo os atores de trabalhar em programas em desenvolvimento. Eles ganharam aos atores do laboratório de desenvolvimento o direito de participar de uma parte dos lucros assim que o programa recuperasse seus custos. Embora alguns produtores reclamassem que o salário do laboratório deveria ser suficiente, os atores do laboratório argumentaram que suas contribuições ajudaram a tornar o programa um sucesso.